SÍNTOMAS CULTURALES

Autor: Luis Vives-Ferrándiz Sánchez (ed.)
Editorial: Sans Soleil Ediciones
Materia: Iconografía
Páginas: 222
Encuadernación: Rústica con solapas
Tamaño: 14,8 × 21 cms.
ISBN: 978-84-948396-3-4

Reseña

El legado de Erwin Panofsky
Los capítulos recogidos en este libro pretenden hacer una revisión de su legado intelectual y, sobre todo, reflejar la actualidad de su pensamiento en el contexto de los estudios visuales, del videoarte y de la universidad española. Otros textos profundizan en el sentido de su extensa correspondencia, la relación con Aby Warburg, el papel intelectual de Dora Panofsky, las relaciones con la filología en la conformación del método iconográfico o los esquemas temporales implícitos en su trabajo. Erwin Panofsky (1892-1968) es uno de los intelectuales más influyentes e importantes que la Historia del Arte ha tenido en las últimas décadas. A Panofsky, entre otras muchas cosas, se le debe la sistematización de una metodología de trabajo, el método iconográfico-iconológico, que es uno de los puntales más sólidos de la disciplina y uno de los grandes logros intelectuales del siglo XX. Panofsky, alemán de origen judío, desarrolló gran parte de su labor docente e investigadora en Princeton (Estados Unidos), donde contribuyó a popularizar la Historia del Arte. Su erudición, la claridad de sus planteamientos, los temas que le interesaron y la difusión de sus trabajos hacen de Panofsky uno de los fundadores de la moderna disciplina de la Historia de Arte y, en definitiva, un verdadero maestro del que aprender con cada lectura de sus textos.


Luis Vives-Ferrándiz Sánchez (Valencia, 1978) es licenciado en Historia del Arte y Doctor por la Universitat de València. Actualmente es profesor en la Universitat Jaume I de Castellón. Sus investigaciones se centran en el estudio culturalista de la imagen, adoptando la iconología como metodología de trabajo y centrándose en la comprensión del tema de la Vanitas en la esfera de la cultura barroca y sus extensiones al campo de la cultura visual contemporánea. Paralelamente se ha interesado por recientes reflexiones teóricas sobre la imagen en relación con la posmodernidad y el modo en que afectan a la práctica de la Historia del Arte. También ha escrito sobre fotografía e imagen digital en el contexto de la web 2.0.