Hubert Damisch

y el pensamiento del arte

En formato bilingüe y coordinado por Gabriel Cabello, Sabine Guermouche y Daniel Lesmes, contamos aquí con destacados estudiosos de la obra de Damisch, como son Matthew Bowman, Elisa Coletta, Georges Didi-Huberman, Thierry Dufrêne, además de contar con la participación de Teri Wehn-Damisch en conversación con Guillermo G. Peydró, y un texto inédito de Hubert Damisch.

Hubert Damisch (1928-2017) prestó una atención constante al arte, trabajando no tanto sobre las obras sino con ellas, en la medida en que plantean problemas de interpretación que abren perspectivas singulares sobre las estructuras y el funcionamiento más íntimo de una cultura. Lejos de posiciones puristas, su empeño por constituir un espacio de interrelación entre sus estudios y el conjunto de las humanidades tendría como consecuencia una apertura hacia la sociología, la semiótica o el psicoanálisis. Damisch concebía así la historia del arte como una disciplina filosófica y desde esa posición se nos muestra como una figura clave en la formación de autores como Rosalind Kraus, Yves-Alan Bois o Georges Didi-Huberman. Este volumen se propone como una introducción a modo de archipiélago teórico sobre una obra que no dudamos en calificar de oceánica.

Hubert Damisch
Filósofo, historiador y teórico del arte, fue miembro de la Escuela de Altos Estudios de París (EHESS). A comienzos de la década de 1960 fundó el Cercle d’histoire/théorie de l’art, que posteriormente daría lugar al Centre d’histoire et théorie des arts (CEHTA). Desde 1977, esta importante institución académica francesa ha afianzado una tradición en la que Damisch destaca no solo como fundador, sino como autor de una obra tan extensa como diversa, parcialmente traducida al español con títulos como El juicio de Paris. Iconología analítica (1996); El origen de la perspectiva (1997); El desnivel. La fotografía puesta a prueba (2018) y Goya. El mito de la asimilación (2022). camilla araujo porn video